Ibantuta
Musicien, vidéaste et enseignant : l'exploration de la musique traditionnelle à travers des collaborations transculturelles
Tisser des récits musicaux avec le Oud
Ibantuta, joueur de Oud, vidéaste et explorateur intrépide, apporte une perspective nouvelle sur la nature profonde de la musique traditionnelle par le biais de ses collaborations transculturelles.
Originaire du Pays basque, la passion d'Ibantuta pour l'Oud a pris naissance au Moyen-Orient, à Bahreïn, où il a découvert son instrument, "son compagnon". Au cours de cinq années enrichissantes, sous la tutelle de son maître iraquien, M. Saad Mahmood Jawad, Ibantuta a développé une véritable passion pour la musique modale arabe. Une expérience qui l'a inspiré à collaborer par la suite avec plus de 40 musiciens d'origines diverses, sur le vaste territoire des Routes de la Soie.
Actuellement en tournée pour son premier album "Les Fils Musicaux des Routes de la Soie", Ibantuta présente une performance solo unique en son genre, mettant le Oud au centre de la scène avec en toile de fond des vidéoclips enregistrés lors d'une année d'exploration musicale. Son talent de conteur et de musicien guide son public dans un voyage sensoriel unique, profondément émouvant et inspirant.
Le travail d'Ibantuta inspire des dialogues musicaux interculturels, illustrant la capacité de la musique traditionnelle à nous enrichir et finalement à nous élever tous.
Compétences
Musicales
Les instruments de musique traditionnels m'ont toujours facinés. Leur puissance réside dans cette capacité à raconter des histoires, à exprimer des émotions universelles et à relier les gens à travers la musique.
Les instruments principaux qui me font vibrer et que je propose d'enseigner sont le Oud, le Setar et le Daf.
Oud
Mon apprentissage avait débuté avec un Oud iraquien. Il me suit encore aujourd'hui au cours de mes voyages. D'un son clair et brillant je trouve qu'il trouve sonne très bien avec des intruments harmoniques comme la guitare ou le piano. Le musicien qui m'a le plus inspiré sur ce type de Oud est sans aucun doute mon maître Saad Mahmood Jawad (Bagdad, 1973). Il est dans la lignée de ces solistes iraquiens portés par le virtuose Munir Bashir (Mossoul 1930 - Budapest 1996).
Le Oud turque est la porte d'entrée idéale pour découvrir la richesse de la musique classique ottomane. Le son rond et profond de mon Oud turque, ainsi que le répertoire des Makams de sa région d'origine, me transporte souvent dans des états méditatifs. Le musicien qui m'a le plus inspiré sur ce type de Oud est Yurdal Tockan (Altinordu, 1966) que j'ai rencontré au cours d'une Masterclass en Crête.
Le oud arabe peut être trouvé dans de nombreuses régions du Moyen-Orient et de l'Afrique du Nord, ainsi que dans certaines parties de l'Asie du Sud. Les nuances qui existent, qu'elles concernent la fabrication, les ornements ou même les variations de tonalités, distinguent le Oud au sein de ces régions. Cependant, dans l'ensemble, il s'agit d'un instrument fréquemment employé pour l'accompagnement de chansons et pour les improvisations appelées "taksim". Le musicien qui m'a le plus inspiré sur ce type de Oud est Ahmad Al-Khatib (Jordanie, 1974).
Setar
Setar signifie littéralement «trois cordes», mais de nos jours, il en a quatre. Cet instrument en bois de mûrier est un des symboles de la musique persane et plus particulièrement des musiques soufis. Je prends du plaisir à chanter en m'accompagnant de sa sonorité si fine et si colorée. Le joueur de Setar qui m'inspire le plus aujourd'hui est l'iranien Masoud Shaari (Téhéran, 1961).
Daf
Le daf, connu sous différents noms tels que def, defi ou dap, est un tambour à cadre de grande taille originaire de la tradition persane. Il est utilisé pour accompagner la musique iranienne et est également couramment répandu (sans ses anneaux) dans le Moyen-Orient et en Afrique du Nord. J'utilise cet instrument dans le cadre de Samâ, une forme de musique spirituelle et de danse méditative.
Compétences
Vidéos
De l'idée jusqu'au montage, je réalise des courts métrages avec la volonté de mettre en lumière les musiques traditionnelles ainsi que des vidéoclips pour capturer la splendeur des interactions humaines.
Mon objectif constant est de fusionner l'art visuel avec la puissance de la musique pour créer une expérience sensorielle unique.
Que ce soit pour la réalisation de courts métrages, de vidéoclips ou d'enregistrement d'évènements musicaux, je serais ravi de mettre mes compétences au service de votre projet.
Les
Collaborations
Je souhaite rendre hommage à tous les musiciens que j'ai croisés en chemin et à qui je suis éternellement reconnaissant pour les enseignements qu'ils m'ont offerts.
Azerbaijan
Munis Sharifov : Chagane
Sanubar Baghirova : Ethnomusicologue
Bahreïn
Ahmed Maani : Daf et Riq, Ismail Gharib : Double Basse, Abdulla Haji : Clarinette
Saad Mahmood Jawad : Oud, Nedal Alkayeh : Oud, Carlos Villaroel : Basse,
Omar Quraishi : Tabla, Ahmed Ghawas : Buzuki, Mike Zachariades : Basse
Chine
Mei Ling : Pipa
Chang Kai Yi : Guzheng & Enseignante
Géorgie
Davit Abramishvili : Chonguri, Zoé Perret : Chants, Zura Andguladze : Chants,
Giorgi Dzaganishvili : Chants, Koka Khijakadze : Chants, Ashiq Nargile : Saz
Rusudan Tsurtsunia : Docteur en Histoire de l'Art
Ben Wheeler : Ethnomusicologue
Giorgi Abrashvili : Luthier
Bulat Khalilov : Journaliste and Foundateur de Label
Inde
Anshuman Maharaj : Sarod, Ram Mishra : Tabla
Wade Evans "Babaji" : Musicien
Iran
Ali Yazdanpanah : Santoor, Mohammad Yazdanpanah : Tombak
Mehrdad Jeihooni : Tar, Shahriar Shokrani : Kemençe, Atousa Pourjohari : Tar Basse,
Soheila Baninajarian : Tombak, Fateme Sabet : Daf, Mehdi Rahmati : Santoor
Mehrdad Jeihooni : Directeur de Musée
Mohammed Azadehfar : Ethnomusicologue
Hameed Haseli : Ethnomusicologue
Mohammed Mohammadi : Luthier
Kazakhstan
Ritta Urazgaliyeva : Qobyz, Beibarys Khamzin : Dombyra, Talgat Polatov : Accordéon
Mehdi Haddab : Musicien
Mali
Cheick Diarra : Kora
Myanmar
Su Zar Zar : Saung & Docteur en Musicologie
Russie
Inessa Nazarova : Piano
Turkménistan
Myrat Gourbanov : Guitare, Ahmed Durdyev : Nay
Turquie
Elif Canfeza : Kemençe, Faruk Galiskan : Saz, Ahmet Altinkaynak : Nay
Ouzbékistan
Sogdiana Orchestre avec Qosim Nazarov Pozilovich : Rabab, Dilshodjon Meliboyev Alijonovich : Rabab Afghan, Bakhromov Shokhyorbek Shavkatbek : Gyjak, Islombek Abdulazizov Oybek : Double Basse, Abdullo Ubaydullayev Shukurullo : Doira, Sardor Primov Islom : Qoshnay, Bekzod Turaev Abdurashitovich : Nay
Fruza Ravshanovna Abdurakhimova : Chef d'Orchestre
